Вид занятий: изображение в объеме сказочных героев (лепка).
Цели и задачи: знакомство со скульптурой, с работой скульптора (работа в пластилине, глине — гипсовая модель — работа в материале: камень, металл, цемент и т. п.); формирование умения работать с пластилином, умения уловить и передать пропорции, соотношения, пластику человеческого тела в объеме, найти координационные точки (опорные, ключевые) фигуры; усвоение примерного соотношения масс частей тела; развитие образного видения, умения смотреть на скульптуру с разных точек зрения, совмещать в одно целое детали; воспитание эмоциональной отзывчивости на произведения изобразительного искусства; развитие творческого склада ума, воображения, ассоциативного мышления.
Оборудование урока: для учащихся – стеки, пластилин, дощечки-подставки для фигуры, клеенка, газеты, тряпки, проволока для каркаса, сувениры; для учителя – то же.
Зрительный ряд: готовые работы детей; сувениры, куклы; методические таблицы; фотографии скульптуры, в том числе античной (работы древнегреческих скульпторов); слайды скульптурных изображений произведений С. Коненкова, А. Голубкиной, керамика М. Врубеля, средневековой европейской скульптуры.
Ход урока
I. Организация класса.
Проверка отсутствующих, готовности к уроку. П. Беседа по теме урока.
Мастер Изображения работает не только на плоскости. Художественное изображение в объеме также является выражением чувств и мыслей художника.
Расспросив детей об известных им скульптурных изображениях, надо рассказать о памятниках, воспевающих такие качества человека, как мужество, мудрость, любовь к людям.
Справка. Лепка – процесс создания скульптурного изображения из мягкого пластичного материала способом прибавления к изначальному объему материала, его уплотнения, вытягивания, расплющивания, заглаживания и прочее Материалы лепки – глина и пластилин.
Скульптура как вид искусства свое название получила от латинского слова «скульпо», означающего «вырезать», «высекать». Скульптура реально объемна существует в реальном пространстве, в отличие от живописи и графики. Обозримую со всех сторон скульптуру называют круглой.
Пластическое обогащение большой плоскости (стены здания, например) осуществляется уплощенной скульптурой – рельефом. В зависимости от степени уплощения возникло два основных вида рельефа: высокий (горельеф) и низкий (барельеф).
Горельеф – изображение выступает над фоном более чем на 1/2 своего объема, что позволяет передать глубину пространства.
Барельеф – изображение выступает над фоном не более чем на 1/2 своей толщины, что создает уплощение объема. Поэтому барельеф часто используют для украшения архитектурных сооружений и в декоративно-прикладном искусстве. В барельефе значительную роль играет линия, что позволяет считать низкий рельеф промежуточным звеном между скульптурой и графикой (вспомните барельефы Древнего Египта).
Содержание скульптуры многообразно. Ее жанры: портрет, бытовой, монументальный, историко-революционный, анималистический, мелкая пластика.
По назначению бывает:
– монументальная скульптура (памятники, обычно в городской, парковой среде, на постаментах; особый ее жанр – мемориальная скульптура (надгробия
– декоративная скульптура в основном носит прикладной характер, украшает архитектурные сооружения (рельефы, декоративная орнаментация и т. п.);
– станковая скульптура (скульптура малых форм – один из ее видов).
С помощью плакатов и набросков на классной доске учитель объясняет последовательность движений рук, ног, туловища, всей фигуры человека во время ходьбы, бега, спортивных занятий. Сравнивая эти позы, учащиеся быстрее понимают динамику движения человеческой фигуры, пространственное соотношение ее частей. Для убедительности можно продемонстрировать репродукции картин художников с изображением спортсменов (А. Дейнека, Жилинский и другие).
Построение фигуры на основе скелета и обобщенных мышечных массивов,
вид спереди, А – экстерьер, Б – скелет:
1 — скуловая дуга, 2 — сосцевидный отросток, 3 – угол нижней челюсти, 4 – шейные позвонки, 5 – яремная впадина, 6 – ключица, 7 – акромнов, 8 – головка плеча, 9 – лопатка, 10 -плечевая кость, 11 — наружный надмыщелок плеча, 12 – внутренний надмыщелок плеча, 13 — тело лучевой кости, 14- локтевая кость, 15- нижний конец лучевой кости, 16— головка локтевой кости, 17 — запястье, 18 – пястные кости, 19 – головка пястных костей, 20 – фаланги пальцев, 21 – подвздошный гребень, 22 – передняя верхняя подвздошная ость, 23 – передняя нижняя подвздошная ость, 24 – большой вертел, 25 – бедренная кость, 26 – надколенник, 27- наружный мыщелок бедра, 28- щель коленного сустава, 29- наружный мыщелок большеберцовой кости, 30- головка малоберцовой кости, 31- малоберцовая кость, 32-болыиеберцовая кость, 33 – наружная лодыжка, 34 – фаланги пальцев, 35 — головки плюсневых костей, 36 — плюсневые кости, 37 – пяточный бугор, 38 – таранная кость, 39 — внутренняя лодыжка, 40- внутренний мыщелок большеберцовой кости, 41 — внутренний мыщелок бедра, 42 — седалищный бугор, 43 – лонное сращение, 44 – крестец, 45 – надчревный угол, 46 – ребра, 47 – мечевидный отросток грудины, 48 – угол лопатки, 49 – тело грудины, 50 -рукоятка грудины, 51 – локтевой отросток кости, 52 – подбородочное возвышение.
Пропорции фигуры человека – по методической таблице. Рассказ.
О работе скульптора, технологии его работы над скульптурой (замысел — этюд в пластилине, глине — гипсовая модель —> работа в материале: камень, металл, цемент, дерево). Если скульптура большая, скульптор пользуется каркасом из металлической проволоки, палок и палочек, каркас в скульптуре выполняет как бы роль скелета, опорных точек.
– Какие скульптурные памятники нашего города вы знаете? Где они установлены? (Ответы детей и обобщение учителя.)
III. Работа над заданием.
Предложим детям изобразить в объеме конкретные мужские и женские сказочные образы – выполнение скульптуры. Создадим в объеме образы с ярко выраженным характером: Царевна Лебедь, Баба Бабариха, Баба-Яга, Богатырь, Кощей Бессмертный и т. д. На дополнительном уроке дети лепят контрастные образы тем, что лепили на прошлом уроке.
Работа выполняется индивидуально.
Можно выполнить работу с использованием заготовки фигуры, которую учитель и ученики выполняют последовательно вместе.
Стадии лепки:
1) На дощечке-подставке сделать невысокий плинт (подставочку под будущую фигуру).
2) Взять несколько кусочков пластилина (лучше не жирного, который держит форму, «не плывет») темного цвета. Для этого смешать заранее дома все цвета до однородного серого.
3) Скатать «колбаску», отделить 1/7 часть. Это голова. Вылепить ее яйцеобразную форму.
4) Из маленького кусочка лепить цилиндрическую шею, соединить с головой (снизу).
5) Остаток пластилина разделить на две части: туловище и конечности. Туловище слегка примять в талии, обработать места соединения водой, соединить туловище с головой и шеей. В бедрах шире фигура женщин, а в плечах – мужчины, поэтому придаем фигуре силуэт согласно замыслу. Сгладить плечевой пояс.
6) Остаток разделить на две части (одна побольше): меньшая часть – руки, большая – ноги.
7) Больший кусок снова разделить на две части, вытянуть две ноги, помня о соотношениях тела человека, сформировать колени,
скруглить ступни (согнув их вперед), прикрепив к туловищу (снизу, а не сбоку).
8) Разделить меньший кусок пластилина на две части, сформировать руки, прикрепить к туловищу (сбоку), сделать ладони, сплющив пластилин, стекой отделить большой палец, скруглить ладони, прикрепить.
9) Дополнить образ необходимыми деталями одежды, внешности.
10) Установить с помощью палочек, спичек, другого каркаса на плинт. Общая высота модели 10-12 см.
11) Показать фигурку в движении. Например, выдвинуть вперед ее руки, чуть изогнув торс и ноги; отвести одну ногу назад, а другую выдвинуть вперед; соответственно движению рук расставить ноги и наклонить туловище вперед, стремясь подчеркнуть усилие, прилагаемое фигурой.
IV. Итоги урока.
Экспресс-просмотр. Анализ общих ошибок. Показ удачных работ.
Оценки выставить сразу, так как работы, уносимые детьми домой, могут повредиться. Уборка рабочих мест.
Домашнее задание.
